Mainz
leuchtet

Licht, Video und Installationen: Annamaria Ciuffreda, Robert Franz, Arlo Klein, Linus Nitschke, Dennis Pfeif, Stina Theißinger
Audio: Sebastian Frey, Beyza Gül Yüksel

Eine audiovisuelle Inszenierung, Licht- und Videoinstallationen bespielen das Rathausplateau und seine Strukturen. Licht, Audio und Video lassen auf dem Jockel-Fuchs-Platz eine abstrakte Szenerie entstehen, welche die Formen des Waldes neu interpretiert.

Über ein räumliches Lautsprechersystem schaffen die experimentellen Musikstücke einen klanglichen Rahmen, indem eine Lichtkomposition entsteht, die den imaginären Wald in immer neue Zustände versetzt - inspiriert von seinen vielfältigen Facetten. In seinem natürlichen Zustand lädt er zum Verweilen, Spüren und Durchatmen ein. Dazu widmen sich die Wasserspiele dem Element Wasser, dem Rhein, seiner Bewegung und den Spuren, die das Wasser in jedem Moment hinterlässt.

Im Anschluss an die audiovisuelle Komposition verwandelt sich täglich ab 22 Uhr der Jockel-Fuchs-Platz in eine Tanzfläche, bespielt von der mobilen Projektionseinheit des Studiengangs Zeitbasierte Medien.

Arlo Klein, Linus Nitschke

Wohin gehen unsere Träume? Was passiert mit unseren Wünschen?
Mit einer interaktiven Videoinstallation wollen wir Nostalgie einen Raum geben und sie mit unserer Vorstellung der Zukunft verbinden. Die Fassade des Brückenturms verwandelt sich somit in eine Projektionsfläche, bei der vergangene Träume und gegenwärtige Wünsche zu einem Ganzen verschmelzen.

Gestaltung und Programmierung: Tom Braunschedel
Animationen und Modelling: Tom Braunschedel, Nick Pajunk und Selim Kilinc
Musik: Joe Cahill

Interaktive Projektion
Guestlings verwandelt die Fassade des Mainz Store in einen gemeinsamen digitalen Erlebnisraum. Über einen QR-Code können Besucherinnen und Besucher ihren eigenen Avatar gestalten und direkt in die Projektion schicken. Dort wird er Teil einer lebendigen, sich ständig verändernden digitalen Welt. Die selbst erstellten Figuren begegnen sich, erkunden die Fassade und reagieren aufeinander. So entsteht aus den einzelnen Beiträgen der Besucherinnen und Besucher nach und nach eine gemeinsame, spielerische Szenerie, die sich mit jedem neuen Gast weiterentwickelt.

Kamera, Schnitt: Nico Michel
Musik: Willi Bücking

Filmcollage
Die St. Gotthard-Kapelle wird zum Laufsteg für unzählige Mainzer, die ihren Lebenswegen folgen. Welche Wege sind schicksalhaft miteinander verwoben und kreuzen sich?

Animation: Steffen Philippi
Musik: Willi Bücking

3D-Animation
Was liegt hinter einer Fassade, wenn man sie Schicht für Schicht abträgt, die Mauer zerfließt – sich auflöst? Alter Stein im wehenden Lichtkleid oder unbekannte Weiten hinter flüchtigen Ruinen? Die Animation soll zu einer Reflexion über die Erwartungen an den architektonischen Körper der Kapelle einladen – über ihre vermeintliche Solidität und den Raum im Inneren.

Animation: Jonas Abdelmonem
Musik: Mihail Scheiermann

3D-Animation
Der Dom ist das Herzstück der Mainzer Altstadt und prägt seit über 1.000 Jahren das Stadtbild. Seine filigrane, kleinteilige Architektur und die Vielzahl an geometrischen Formen, Strukturen und Details machen ihn zu einem faszinierenden visuellen System. Genau diese Kleinteiligkeit und die daraus entstehende Wirkung bilden den Ausgangspunkt für die Projektion.

Die architektonische Struktur des Doms wird abstrahiert, zerlegt und neu zusammengesetzt, um aus den statischen Formen eine dynamische, sich ständig verändernde Fassade entstehen zu lassen. Ein Spiel aus Licht und Schatten lässt Flächen zerfließen, Kanten gleiten und vermeintlich feste Grenzen werden neu ausgelotet. So verschwindet die Fassade des Doms und macht die Bahn frei für lebendige Formen, die auf harte, sich immer weiter ausdehnende Geometrien stoßen.

Animation: Malte Kropp
Musik: Mihail Scheiermann

2D-/3D-Animation
In dieser Projektion verwandelt sich das Staatstheater in eine abstrakte Spielfläche, auf der menschliche Intuition und eine rohe, widerständige Präsenz aufeinandertreffen.

Animation: Jocy Merk

2D-Frame-by-Frame-Animation
Eine Fassade erwacht zum Leben. Aus einzelnen Gesichtszügen entsteht nach und nach eine eigenwillige Persönlichkeit. Beim Versuch, sich fertig zu machen, gerät die zunächst gewöhnliche Routine immer mehr außer Kontrolle. Sie entwickelt sich zu einer verspielten und immer verrückteren Verwandlung. Das Gebäude wird dabei nicht nur zur Projektionsfläche. Es wird selbst zur Figur und löst sich durch Mimik, Bewegung und die immer weiter steigende Verwandlung spielerisch von seiner starren Architektur.

Animation: Toni Strauß
Musik: Willi Bücking

2D-Animation
In einer sphärischen Animation verschmelzen unterschiedlichste Fassaden zu immer neuen Strukturen. Diese können an Fassaden erinnern oder etwas gänzlich anderes erschaffen.

Kamera, Schnitt, Animation: Raban Löffler
Musik: Mihail Scheiermann

Film/2D-Animation
Am Theater treffen die Einzelnen auf die Gemeinschaft – auf der Bühne, dahinter und davor. Alle für sich und zugleich gemeinsam sind sie auf der Suche nach ihrem Platz im Gefüge. Die Form der Hand spielt diese Reise nach. Werden sich die Hände zu einem Zusammensein finden oder in ihrer Individualität auf- oder untergehen? Eine filmische Collage lässt die Hände zu Schauspielern werden. Vielfältige Figuren wie Tänzer, Wächter, Krieger, Träumer und Rebellen begegnen uns.

Animation: Maja Knaub
Musik: Mihail Scheiermann

3D-/2D-Animation
An einer Hauswand findet ein Waschbär eine Kiste voller Sprühdosen und beginnt zu malen. Aus dem spielerischen Sprühen wird mehr: Er taucht ein in fantastische Welten, mal mit Kontrolle, mal ohne, bis am Ende ein fertiges Werk entsteht. Die Animation verbindet 3D-Elemente mit handgezeichneten 2D-Anteilen und erzählt so vom kreativen Prozess selbst – von dem Moment, in dem aus einer Idee ein Sog wird, den man nicht mehr steuert.

Animation: Isabell Čamaj
Musik: Jurij Espenschied

Legetrick/2D-Animation
Was würde passieren, wenn die unterschiedlichsten Kritzeleien von Kindern zum Leben erweckt würden? Höchstwahrscheinlich eine Menge Chaos. Bei dieser 2D-Animation nehmen die Kritzeleien den Osteiner Hof ein und interagieren miteinander, wobei die Handlungen durch die Musik zusätzlich untermalt werden.

Animation: Tom Braunschedel
Musik: FX FARMER (Funkanomics)

Die Mobile Projection Unit macht in diesem Jahr Station auf dem Jockel-Fuchs-Platz und bringt ein vertrautes Symbol zurück nach Mainz: die Flamingos.

Nachdem die Flamingos 2025 Mainz verlassen haben, kehren sie nun mit großen Schritten zurück. Ihre Reise führt dabei auch zurück zu ihrem Ursprung – nach Albanien, wo die Flamingos für eine Zeit zum Sinnbild einer besonderen politischen und gesellschaftlichen Debatte wurden.

Doch Flamingos sind mehr als nur elegante, manchmal etwas absurde Vögel. Sie stehen für Freiheit, Migration, Umweltschutz und Veränderung – und damit für Fragen, die längst weit über Albanien hinausreichen. In einer Zeit, in der politische Grenzen wieder wichtiger werden, Nationalismus lauter wird und Figuren wie Trump mit der Idee von Abschottung und „America First“ Politik prägen, wird der Flamingo zum Gegenbild: Er kennt keine Grenzen, zieht weiter und sucht sich seinen eigenen Lebensraum.

Die Projektion bringt diese Geschichte mitten in den Mainzer Stadtraum. Zwischen Albanien, Mainz und der großen Weltpolitik wird der Flamingo zum augenzwinkernden politischen Zeichen.

Gemeinsam mit FX FARMER (Funkanomics) verwandelt sich der Jockel-Fuchs-Platz jeden Abend von 22:00 bis 23:00 Uhr in eine Tanzfläche unter freiem Himmel. Zwischen Projektionen, Musik und urbanem Raum entsteht ein Ort der Begegnung, an dem die Flamingos nicht nur sichtbar werden, sondern auch zum Mitmachen einladen.